Crítica de "Paddington 2"

-Este oso mantiene la increíble habilidad de alegrar el día de cualquiera que se acerque a él. Deje usted que alegre su día.

-Paddington es el superhéroe que la cartelera necesita.

Paul King regresa con la secuela de Paddington (2014), aquella divertida y enternecedora sorpresa navideña que adaptaba las aventuras del famoso oso de gorro rojo y trenca azul creado por Michael Bond (que nos dejó en Junio de este mismo año). Un símbolo de la literatura infantil británica que llegaba al cine manteniendo intacta su energía, su ternura, su entrañable torpeza y sus refinados modales. En esta ocasión no hemos tenido que esperar a la navidad para disfrutar de una de las mejores propuestas familiares del año. Porque eso es precisamente está ingeniosa, amable y encantadora película.

Crítica de “Paddington”

-Encantadora, entrañable y tan cálida como una manta en pleno invierno; esta adaptación del cuento infantil me ha conquistado completamente.

-Es divertida y a menudo brillante, nunca es solamente lo que esperas de ella sino mucho más y por ello tanto niños como adultos disfrutarán.

El famoso y encantador oso literario, Paddington, creado en 1958 por Michael Bond llegó a los cines de todo el mundo para alegrarnos un poco más el día de reyes. Y si habéis ido al cine a disfrutar de la última aventura de este memorable personaje sabréis que no hay duda de que lo ha conseguido. Paul King (24) y Hamish McColl (Las vacaciones de Mr. Bean), han sido los encargados de que esta adaptación llegara a buen puerto. La historia de Michael Bond cobra vida en la gran pantalla de manera increíble, tanto que no creo que haya adulto capaz de resistirse a su dulzura ni al divertido osito Paddington. Para completar esta llamativa propuesta (que fue adelantada para el día de reyes) nos encontramos un reparto lleno de buenos actores; desde Ben Whishaw poniéndole voz al oso Paddington hasta Nicole Kidman como villana de la función, entre ellos están: Hugh Boneville, Peter Capaldi, Sally Hawkins o Julie Walters -entre otros-.

Crítica de “Monuments Men”

-Clooney no conoce los mecanismos de la comedia, ha creado una película aburrida, trivial, inepta y realmente mala.

-No me ha sacado ni la sonrisa, con cada movimiento del guión uno queda aún más insultado; es el resultado de como una buena idea puede ser aplastada por un millar de malas decisiones.

George Clooney regresa como director tras “Los Idus de Marzo” (una espléndida mezcla de fábula moral y thriller político) para presentarnos su nuevo proyecto, una comedia bélica basada en hechos reales que cuenta la historia de un grupo de expertos en arte que arriesgarán sus vidas en plena Segunda Guerra Mundial para proteger las obras de arte y arrebatarles a los nazis las que fueron robadas. Para contar esta épica historia de interés humano Clooney se agencia un buen grupo de amigos que pueden llenar las salas de cine individualmente (no digamos ya unidos), el reparto que rápidamente se convierte en el mayor y único logro de la cinta, también en su único objeto de apoyo, está formado por: George Clooney, Matt Damon, Bill Murray, John Goodman, Cate Blanchett, Bob Balaban, Jean Dujardin, Hugh Bonneville y Dimitri Leonidas. El guión está escrito por el dúo Clooney-Heslov, lo que a primera vista podría ser motivo de tranquilidad; en otros apartados como la música o la fotografía encontramos artistas de la talla de Alexandre Desplat (Philomena, Argo) y Phedon Papamichael (Nebraska).