Crítica de “La leyenda de Tarzán”

-Warner la arranca la esencia a Tarzán para crear un blockbuster de superhéroes tan mecánico, incompetente, irrisorio y sin alma; que uno prefiere ser atacado por un gorila antes que seguir en la sala.

-Construida sobre anacronismos. Esta película no tiene ni pies ni cabeza, tampoco tiene voluntad aventurera y su batiburrillo digital es muy feo.

El año pasado Warner Bros sufrió uno de los mayores fracasos en taquilla de todo el siglo. “Pan” de Joe Wright fue repudiada por la crítica y el público, tachada de película hortera, tediosa y tonta. El batacazo económico fue monumental, pero parece que Warner no aprendió la lección y se arriesgó a tropezar dos veces con la misma piedra. La existencia de esta nueva versión de Tarzán y el motivo de su apresurada producción (algo que se nota en cada fotograma) se deben al éxito arrollador de la versión de imagen real de “El libro de la selva”. El filme de Favreau gustó a todo el mundo, su fauna y su flora digitales recreadas con una atención al detalle sublime simplemente ayudaban a que la estupenda y conocida historia nos cautivara más aún. Y claro, Warner quería y necesitaba un huevo de oro de esos, así que recuperar a Tarzán era una decisión obvia. Hacerlo aprisa, con un CGI tan descuidado, un argumento tan poco concordante, un guión tan comercial y una necesidad de gustar a todo el mundo que acabara por no gustar a nadie; eso ya eran decisiones algo más dudosas. Pero antes de comenzar con el texto argumentativo, nombremos a los responsables primeros de esta nueva superproducción que llega a los cines de todo el mundo. Los cuatro guionistas encargados de traer de vuelta al personaje creado por Edgar Rice Burroughs son: Stuart Beattie, Craig Brewer, John Collee y Adam Cozad. El director designado para sacar adelante la propuesta es el competente David Yates, mundialmente conocido por dirigir las cuatro últimas películas de Harry Potter; y que se encargará también de comenzar la nueva trilogía de “Animales fantásticos y donde encontrarlos”. Por último tenemos a un atractivo reparto que lleve al público hacia las salas. Empezando por un hipermusculado Alexander Skarsgård y la infalible Margot Robbie y siguiendo con actores tan cualificados como Christoph Waltz, Samuel L. Jackson, Djimon Hounsou y Jim Broadbent -entre otros-.

Crítica de “¿Qué hacemos con Maisie?”

-Un encantador melodrama sin pretensiones que se beneficia de un habilidoso reparto de actores.

-Esta adaptación libre de la novela de Henry James con puntos en común con “Kramer vs Kramer”, elige cambiar la perspectiva en lugar de cambiar las normas, y funciona pero que muy bien.

Los directores Scott McGehee y David Siegel (La Huella del Silencio, En lo más Profundo) eligen en esta ocasión la famosa novela de Henry James, “Lo que Maisie sabía”, y la adaptan manteniendo algunos temas y miradas en común, pero en una propuesta totalmente distinta que termina con el título “¿Qué hacemos con Maisie?”. El encargado del guión es Carroll Cartwright (Donde esté el dinero) y para hacer más llamativo el proyecto, los directores se hacen con un excelente quinteto de actores encabezado por Julianne Moore y Steve Coogan. La película ha llegado a España con dos años de retraso, lo que ha servido para fijarse en las múltiples críticas positivas que ha ido obteniendo, y la verdad es que aunque me esperaba mucho más, estamos ante un melodrama muy inteligente -pese a las gotas extra de sentimentalismo- que logra esquivar los habituales problemas del género y dotar la narración de suficientes puntos a favor como para convertir la propuesta en una película muy interesante, que además está interpretada con destreza.